DIE NATUR MEINER KUNST
Die Natur ist leitmotivisch für meine Kunst. Sie bestimmt unser Sein: mit ihrer Größe und vielfältigen Gestalt. Die Sinnlichkeit des Natürlichen gibt uns in der digitalen Hektik, Raum innezuhalten, zu einem Sich-Spüren in der realen Welt. Die Natur erdet uns.
Beim Malen setze ich mich mit Naturphänomen und Erlebnissen auseinander. Mich faszinieren und inspirieren beispielsweise Landschaften und Lichtverhältnisse in Finnland oder an der Nordsee.
Fragmente aus der Natur und des täglichen Lebens fließen in mein Werk ein. Die Reflexion und Transformation im schöpferischen Prozess wird sichtbar in den sich überlagernden Schichten, im Spannungsfeld von Farbe, Form und Material: Acrylfarben, Gewebe oder Fundstücke leiten über zu dreidimensionalen Texturen.
Meine Werke unterliegen kontinuierlicher Transformation – zu guter Letzt durch die Betrachter: Sie sind herzlich eingeladen, meine Kunst mit eigenen Assoziationen zu füllen und vielleicht zu beenden...
TRANSFORMATION: DIE KUNST DER VERWANDLUNG
Der kreative Prozess beginnt mit der sorgfältigen Auswahl des Materials. Gerne verwende ich Materialien aus der Natur, die ich auf Wanderungen gesammelt habe: zum Beispiel Blätter in fiedriger Gestalt, feingliedrige Moose und Flechten, fragile Rinden vor dem Zersetzungsprozess... Solche Fundstücke sind haptisch inspirierend, der Prozess der Transformation wohnt ihnen naturgemäß inne, sie eigenen sich perfekt für ein transformiertes Neues.
Ferner arbeite ich ausschließlich mit hochwertigen, lichtechten Farben und Malgründen aus Leinen- oder Baumwollgewebe. Für kleinere Arbeiten verwende ich verschiedene Papiere.
Der Aufbau meiner Bilder erfolgt intuitiv, inspiriert durch die ausgewählten Materialien und die gefühlsmäßige Farbkomposition. Mit Marmormehl, Sumpfkalk, Kaffeemehl und den Naturmaterialien finde ich zur Struktur; Farben transformieren diese weiter: in Schichten aufgetragen, teilweise durch Wasser wieder aufgelöst und getrocknet von verschiedenen Seiten betrachtet...
Manchmal lasse ich in einem Zwischenschritt das Bild über mehrere Tage auf mich wirken, bevor lasurartige oder auch farbintensive Schichten folgen, etwas weggenommen, aufgelöst oder aufgebaut wird: mit Pinsel, Händen, Spachtel, Sprühflaschen, Schwamm oder Rakel.
So bekommen die Materialien im Prozess der Verwandlung im Bild eine neue Wirkung, sie bleiben erhalten in einer neuen Funktionalität. Nichts geht verloren in unserem Kosmos. Vermeintlich Verlorenes, Unnützes wird aufgehoben und neu gewertschätzt. Im Zusammenspiel der Farben und Strukturen, entstehen Harmonie und Spannungen, Tiefenwirkung und Weite, ein vielstimmiges Werk, nicht zu perfekt, sondern noch ein wenig offen für die Perspektive des Betrachters.
GALERIE
Folgen Sie mir durch meine Galerie! Ich lade Sie ein, sich in meine Bilder hinein zu denken, der Phantasie Raum zu geben, Altbekanntes loszulassen, Unerwartetes zu entdecken und dadurch in Ihren eigenen Gedanken gleichsam neue Bildwelten entstehen zu lassen.
Gespiegelt
Entgrenzt
Verkörpert
Fliessend
VITA
ELKE LANGER, GEB. BAHLMANN
- Ich wurde 1973 in Osnabrück geboren und wuchs in der Nähe von Cloppenburg auf.
- Die Malerei begleitet mich seit meiner Jugendzeit.
- 1992 besuchte ich die Sommerakademie bei Pavl Richtr. Hier entwickelete ich die Passion für die informelle und abstrakte Malerei.
- Ich entschied mich letztendlich für ein Studium der Pharmazie in Marburg(1993-1998) und erhielt 1999 die Approbation.
- Seit 2007 wohne ich mit meinem Mann und meinen zwei Kindern in Oldenburg.
- Über die regelmäßigen Kurse und Weiterbildungen insbesondere der Acrylmalerei entwickelte ich mehr und mehr den eigenen Stil.
2015 gründete ich mein Atelier in Oldenburg und Hankasalmi (Finnland). Seit dem arbeite ich neben meinem Beruf als bildende Künstlerin.
- Seit 2024 Mitglied im BBK -Bezirksgruppe Oldenburg
AUSSTELLUNGEN
- Mai -Ende August 2024 Einzelausstellung Kulturzentrum Katholische Akademie Stapelfeld (Pressebericht)
- Januar -Ende März 2024 Einzelausstellung Kulturzentrum PFL Oldenburg (Pressebericht)
- 22.September-15.Dezember 2023 Einzelausstellung Regio VHS Ganderkesee (Pressebericht NWZ)
- September 2022 Garage Gallery Ruhwarden (TV und Presse)
- März 2022 Gemeinschaftsausstellung Lange Str. 74, Oldenburg (Leerstandsnutzung).
- Februar-Mai 2022 „Neue Werke“ in der Artothek vom Stadtmuseum Oldenburg.
- 2021 „Künstler von Hier“, Kulturhalle am Pferdemarkt, Oldenburg (Katalog)
- September 2020 „Kunst statt Kommerz“, Oldenburg (Katalog)
- Mai/Juni 2020 „The Hidden Art Project“, Oldenburg.
- 2018/2019 kleinere Einzelausstellungen.
- 2015 Gemeinschaftsausstellung GSG Atrium.
- 2014/2015 Stadtteilaktion „Kunst in den Höfen“ und Vier-Tage Galerie in Oldenburg.
- 1992 Ausstellung in der Katholischen Akademie Stapelfeld.
Eine regelmäßig wechselnde Auswahl meiner Bilder werden in den Räumen vom ‚LANGER Hörstudio‘ präsentiert, die Adressen sind zu finden unter ‚www.langer-hoerstudio.de’.
AKTUELLES
EINZELAUSSTELLUNG
Katholische Akademie Stapelfeld
Stapelfelder Kirchstr. 13
49661 Cloppenburg
Vernissage 25.05.2024, 11 Uhr
25.Mai - Ende August 2024
MESSE
Kugelbake-Halle
Strandstr. 80
27476 Cuxhaven
am 11. und 12. Mai 2024
EINZELAUSSTELLUNG
Im Alten Rathaus Ganderkesee
Vernissage 22.9.2023
ab 25.9.2023: Mo-Fr.: 8-12 Uhr und Mo/Di/Do: 14-16 Uhr (auch in den Schulferien)
AUSSTELLUNG
Ab September 2022: Garage Gallery Ruhwarden, Vernissage am 3. September 2022.
Diese Outdoor-Ausstellung mit 21 Künstlern ist dauerhaft zu besichtigen.
Ein Spaziergang durch den kleinen besonderen Ort lohnt sich.
ARTOTHEK
„Neue Werke“ – Malerei, Grafik, Fotografie und Skulptur, Artothek Oldenburg, 10. Februar bis 16 Mai 2022.
Ich freue mich, dass Frau Dr. Sabine Isensee 2 kleine Werke auf Papier für die Artothek Oldenburg erworben hat.
Diese können nun ausgeliehen werden.
PRESSEBERICHT
Diabolo vom 9. Juli 2020: https://www.diabolo-mox.de/?id=10--x---13043
KONTAKT
ANSPRECHENDE KUNST – REDEN WIR DARÜBER
Das eine oder andere Bild hat Sie angesprochen und Ihr Interesse geweckt? Sie haben Fragen?
Wenden Sie sich damit gerne direkt an mich.
Wenn Sie meine Bilder zu bestimmten Motivwünschen anregen,
können Sie auch Auftragsarbeiten bei mir anfragen.
Sollte Ihnen ein Bild besonders gefallen, ist nach vorherige Absprache eine
Probehängung möglich – denn Kunst wirkt immer im Raum.
Selbstverständlich können wir auch einen Atelierbesuch vereinbaren:
Ich zeige Ihnen dann gern einige meiner Arbeiten.
Auf Wunsch schicke ich Ihnen gerne einen 44-seitigen Katalog (Format Q4 = 21 cm x 21 cm) mit
einem repräsentativen Querschnitt meiner Arbeit zu. Die Kosten hierfür betragen
inkl. Versand 12,90 €. Einfach hier bestellen und ich schicke Ihnen
eine Rechnung per E-Mail, der Versand erfolgt umgehend nach Zahlungseingang.